Cette décision de l’Unesco est une consécration que les Congolais des deux rives du fleuve attendaient depuis des années. Les deux capitales avaient réuni leurs efforts pour défendre cette candidature commune depuis de longs mois.

C’est donc une nouvelle étape dans l’histoire déjà très riche de cette musique, qui a traversé siècles et frontières tout en se modernisant.

Danse du nombril partie du royaume Kongo, revenue renforcée en Afrique

La Rumba est issue d’une danse du nombril venue d’Afrique centrale et notamment du Royaume Kongo. Avec l’esclavage et la déportation d’Africains à Cuba, la Rumba va éclore puis s’épanouir sur l’île, avant de revenir en Afrique.

La rumba congolaise a un impact qui dépasse le seul cadre musical : elle est au cœur même de la vie congolaise, que ce soit en République démocratique du Congo (RDC, Kinshasa) ou en République du Congo (Brazzaville).

Identité nationale sur les deux rives de fleuve Congo

Au moment des chants religieux, dans les différentes soirées, même lors de la fête nationale… À toutes les occasions, elle résonne dans les deux capitales. Elle est une véritable identité nationale sur les deux rives du fleuve Congo.

« Elle est considérée comme une partie essentielle et représentative de l’identité du peuple congolais et de ses populations de la diaspora. Elle permet également la transmission de valeurs sociales et culturelles de la région, mais aussi la promotion d’une cohésion sociale, intergénérationnelle et solidaire », peut-on lire sur le site de l’Organisation des Nations unies pour l’éducation, la science et la culture (Unesco).

Déjà en 1960, alors que le Congo belge va accéder à son indépendance, un groupe de musique venu de Kinshasa, African Jazz, compose à Bruxelles un air qui va devenir mythique : « Indépendance Cha Cha », l’hymne de l’indépendance, qui sera ensuite repris par de nombreux pays africains.

Rumba for ever

Plus tard, lorsque le Congo Kinshasa deviendra le Zaïre, la légende de la rumba se forgera autour de grands noms, comme ceux des pionniers du groupe « African Jazz » dans les années 60. Pour porter toujours plus haut le flambeau de cette musique envoutante, des groupes comme Zaiko Langa Langa, Empire Bakuba, le TP Ok Jazz de Franco Luambo Makiadi ou encore Afriza International de Rochereau Tabu Ley, Wenge Musica…feront danser l’Afrique et le monde, à côté des légendes Papa Wemba, Kester Emeneya et Koffi Olomidé.

Aujourd’hui, les artistes de la nouvelle génération comme Fally Ipupa, Ferré Gola, défendent les couleurs de la rumba congolaise qui continuer à faire vibrer les corps et les cœurs…Lire aussi: Démarrage de la campagne pour l’inscription de la Rumba congolaise au patrimoine mondial de l’UNESCO

The post La rumba congolaise officiellement inscrite au patrimoine immatériel de l’humanité de l’Unesco appeared first on Infocongo.

Apparu sur la scène musicale congolaise en 1953, à l’âge de 14 ans, le guitariste Nico Kasanda fut comblé si tôt de l’immense succès obtenu par l’avènement de l’African Jazz de Joseph Kabaselle.

Son art va mériter une large reconnaissance. Il est un prodige de la mise en place rythmique. Et la relative sagesse de ses improvisations n’exclut pas de belles fulgurances jouées avec une parfaite maîtrise instrumentale.

Technicien de génie

Sa recherche des effets techniques en soignant les courbes mélodiques et la vivacité rythmique, lui a permis de se forger une sonorité foisonnante et envoûtante. Il est également cithariste (à l’hawaïenne) d’une virtuosité époustouflante. Il est la star de cette musique sensuelle et raffinée qui fonde depuis des années, « L’Ecole African Jazz», dont le signe caractéristique est la « Rumba-Rock ». Son doigté guitaristique, inimitable passionne les amateurs qui trouvent en lui un admirable technicien de la guitare, capable d’en exploiter en solo toutes les ressources, de s’intégrer à une formation de studio ou de se mettre au service d’un vocaliste.

Kasanda Nicolas, dit « Nico mobali » et plus tard « Docteur Nico », a vu le jour à Mikalay (Kasaï-RDC), le 7 Juillet 1939. Tout le prédestinait à devenir l’inimitable solo-guitare dont la réputation n’égale que sa grande modestie. De brillantes études chez les Frères des écoles chrétiennes de Leo II en font un mécanicien accompli. Nico est peut-être le seul des musiciens de Kinshasa à avoir terminé ses études, qu’il a menées de front avec sa formation musicale qui est, on s’en doute, très poussée à cette époque.

Dès son jeune âge, il est irrésistiblement attiré par les muses, comme d’ailleurs la plupart des membres de sa famille. C’est son aîné Charles Mwamba « Dechaud », et son cousin Tino Baroza sortis de l’école de Jimmy en 1951, qui initieront le jeune amateur, aux mystères joyeux de la guitare. Ses dons innés l’aideront efficacement à en pénétrer rapidement tous les secrets, à tel point qu’il parviendra en très peu de temps, à en remontrer à son « professeur ».

Nico Mobali, le talentueux

Bientôt, quoiqu’encore écolier, il se produira devant un public averti qui ne lui ménagera pas ses applaudissements. Sa renommée fera rapidement son chemin et on ne l’appellera plus que « Nico mobali ».

Avec son frère professeur qui, dorénavant, ne jouera que le rôle non moins important d’accompagnateur, il sera couvert de gloriole qui ne lui fera pourtant pas perdre la tête. Il est resté aussi simple qu’à ses débuts et chaque jour il ne tend qu’à fructifier ses talents dans l’orchestre African Jazz, lequel sans lui, ressemble à un corps sans âme.

Il est devenu synonyme de guitare magique, car la guitare de Nico a un langage particulier : elle pleure, elle rit, mais elle chante toujours. En 1960, à la Table ronde de Bruxelles, Nico Kasanda est au sommet de sa gloire pour le soin extrême qu’il apporte à la production de l’album « Indépendance Cha cha », ainsi qu’à la sophistication de la guitare solo.

Parcours riche

Pour l’essentiel de la carrière du Dr Nico Kasanda, voici les principales périodes qui ont marqué son parcours.

Dans les années 70, l’African Fiesta Sukisa, devient l’un des groupes les plus populaires de la musique congolaise, et connaît un succès énorme. Il a surtout prouvé qu’il était un des créateurs les plus originaux du rythme « Muntuansi » issu du profond Kasaï. La guitare de Nico était immédiatement reconnaissable avec sa manière de couvrir toute l’étendue sonore des morceaux bien balancés et terriblement accrocheurs.

Une discographie riche

Des titres comme : « Bougie ya bolingo » « Ngalula » « Suzarina » « Zadio » « Bolingo ya sens unique » « Echantillon ya pamba » « Bolingo po na kisi te », et tant d’autres vont bénéficier d’une mise en place simple, mais efficace.

Fraicheur et spontanéité. Et, tel que Fiesta Sukisa se présentait à cette époque avec une importante section rythmique emmenée par une guitare savante de Nico, l’accompagnement de Mwamba « Dechaud », la basse de Lumingu, « Zoro » la batterie de Georges Armand et des choristes avec le sublime Kazadi Chantal, ou le génial Lessa Lassan. Un très beau témoignage de l’évolution du groupe.

La reformation de Fiesta Sukisa au début des années 80 (enregistrement à L’I.A.D. Brazzaville – Intégration de la chanteuse Lucie Eyenga) va connaître des hauts et des bas, au point où l’orchestre va s’effacer pratiquement de la scène plusieurs mois avant la traversée du désert du Dr Nico Kasanda.

En effet, au début du mois d’août 1985, la santé de Nico va très mal, il bénéficie tardivement de la couverture médicale accordée par la présidence de la république, pour être évacué le 22 Septembre 1985 à Bruxelles, où il meurt peu de temps après son admission à l’Hôpital St Luc de Bruxelles.

Trente-cinq ans après sa mort, on est en droit de dire que ce n’est pas pour rien que Nico Kasanda a été surnommé « Docteur » Il est aujourd’hui, sans aucun doute, le père de la guitare solo classique, celui dont tous les amateurs congolais de la guitare considèrent comme une véritable légende vivante, un génie que personne n’a pu égaler.

Yves van Mboyo

The post Il y a 35 ans disparaissait « Docteur Nico » appeared first on Infocongo.

Les Congolais fêtent la date de leur indépendance, ce sera le 30 juin

Le 27 janvier 1960, une négociation longue et serrée s’est engagée entre le gouvernement belge et le ” Front commun ” des délégués congolais. La Table ronde a commencé une semaine plus tôt, avec une surprise de taille : les délégués congolais ont constitué un ” front commun “.

Les Congolais veulent une date avant de négocier sur les futures institutions congolaises, et ils exigent la date la plus proche possible. Comme l’avait dit Kasa-Vubu, le président du Front commun et leader du puissant parti Abako, après avoir exigé une ” indépendance immédiate “ : ” Les Belges ne sont pas fous, ils ne vont pas nous la donner sur-le-champ. “

Finalement, en fin de séance, le porte-parole du Front congolais annonce de manière unilatérale : ” La date de l’indépendance sera le 30 juin 1960 “. Le ministre belge du Congo cède immédiatement, pour éviter le blocage : ” Le gouvernement s’engage formellement à ce que la date du 30 juin ne soit pas dépassée. “

Les délégués congolais applaudissent : ils ont obtenu une date précise, et ils ont surtout pris l’initiative en l’annonçant eux-mêmes ! C’est une victoire décisive pour le Front commun congolais…

Par François Ryckmans

Lire la suite dans Afriwaves: https://www.afriwave.com/2020/02/07/le-27-janvier-1960-il-y-a-60-ans-la-chanson-independance-cha-cha/

The post Le 27 janvier 1960, il y a 60 ans: la chanson « Indépendance cha cha » appeared first on Infocongo.